Гений Караваджо

«Караваджизм», как течение, породившее множество последователей итальянского живописца, просуществовало недолго – примерно до 1630 года. Но творчество Караваджо оказало огромное влияние на работы многих мастеров живописи Европы XVII века, его художественные идеи были восприняты почти всеми выдающимися художниками. Среди них — голландцы Питер Пауль Рубенс, Якоб Йорданс и Рембрандт, француз Жорж де Латур, испанцы Франсиско Сурбаран и Диего Веласкес. Караваджистами себя гордо называли Орацио Джентилески и его дочь Артемизия в Италии, Хосе Рибера в Испании, Трофим Биго во Франции, Геррит ван Хонтхорст, Хендрик Тербрюгген и Юдит Лейстер в Нидерландах

Каждый герой без исключения наделяется подчеркнутой индивидуальностью, если над его созданием работал Караваджо. Произведения, творчество гения поражают свойственным им драматизмом, производят неизгладимое впечатление. Далеко не все клиенты соглашались принимать свои заказы, увидев результат. Борцы за «традиционную» живопись даже зачастую объявляли картины мастера неприличными.

Произведения художника Караваджо крайне сложно перепутать с полотнами, написанными другими мастерами, как бы талантливы они не были. Революционер отказывается от традиционной для того времени идеализации религиозных сюжетов. Персонажи, оживавшие на его картинах, выглядят как настоящие люди. Он преподносит таким образом греческих и римских богов, библейских апостолов, мучеников.

Первые годы жизни в Вечном городе оказались неудачными для Караваджо. Произведения, написанные в тот период, едва ли можно назвать удачными. В основной массе это были непритязательные поделки, штампованием которых он занимался, трудясь в мастерской некого Сичилиано. Преследующая художника нищета в конце концов приводит его на больничную койку. Излечившись, он, спустя некоторое время, вновь возвращается в госпиталь для бедноты, неудачно свалившись с лошади.
После выздоровления он отказывается от помощи посредников и пытается работать самостоятельно. Не исключено, что к живописцу после длительного перерыва возвращается вдохновение, так как в этот период он создает такие полотна, как «Кающаяся Магдалина», «Гадалка, предсказывающая судьбу». Позже исследователи будут называть их в числе лучших работ Караваджо. Произведения (картины) помогают ему найти первого серьезного покровителя, которым становится кардинал Монте.

Влиятельный сеньор не только разделяет с ним пищу, но и обеспечивает его богатыми клиентами, что позволяет Микеланджело забыть о финансовых проблемах. Слава творца растет, с черной полосой покончено.

«Вакх», «Лютнист», «Положение во гроб» - все эти полотна, известные любому ценителю средневековых картин, создал Микеланджело Меризи да Караваджо. Произведения творца, оказавшего огромное влияние на развитие живописи, столь совершенны и многочисленны, что кажется, будто он прожил до 100 лет, а не умер в 39. Что же известно об этом загадочном человеке, о котором современники и потомки сочинили множество историй, зачастую не имеющих ничего общего с истиной?

Картину "Лютнист", действительно, все знают. У нас в доме была репродукция картины.

остальные не хуже, просто Лютнист -жемчужина эрмитажной коллекции ))